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Catalinbread Zero Point Effektgerät E-Gitarre
229,00 € *
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Auf vielen 60er und 70er Platten ist ein characteristischer Flanging Sound zu hören, der sich mit einem herkömmlichen Flangerpedal nicht reproduzieren läßt. Hierbei handelt es sich um das mysteriöse Tape Flanging - 2 Tonbandmaschinen laufen mit der gleichen Aufnahme synchron, dann wird bei einer der beiden Bandmaschinen die Spule kurz mit dem Finger abgestoppt und schon entsteht der Flangingeffekt durch Frequenzauslöschungen und Kammfiltereffekte. Ein besonderer Spezial Effekt ist das "Through Zero Flanging", hierbei kommt es, wenn die Flangingkurve an der Spitze ankommt zu einer deutlich hörbaren Auslöschung. Catalinbread geht mit dem Zero Point Flanger neue Wege - es gibt keine Potis (mit Ausnahme eines internen Gain Trimmpotis) und nur einen Fußschalter und einen Fußtaster. Wenn das Effektgerät aktiviert ist, läßt sich mit dem Fußtaster die Flangingkurve starten - nimmt man den Fuß vom Taster herunter, fällt die Flangingkurve wieder ab. So läßt sich der Effekt ganz gezielt auf einzelne Akkorde oder Noten plazieren! Der Zero Point Flanger bietet 2 Betriebsmodi, einmal den additiven Modus bei dem beide simulierten Bandmaschinen in Phase laufen, oder den subtraktiven Modus, bei dem eine der beiden Bandmaschinen out of Phase arbeitet, was einen coolen, hohlen und intensiven Flangersound erzeugt. Wer sich das immer noch nicht vorstellen kann, sollte sich einmal folgende Songs anhören: Jimi Hendrix - and the Gods made Love/House burnin´down, Thin Lizzy - the Rocker. · Die Intention von Catalinbread Mechanisms of Music ist es, die Welt mit bemerkenswert musikalischen Geräten zu bereichern. · Effekt-Typ: Flanger · Bauart: Analog · Mono/Stereo: Mono In, Mono Out · Modes: 2 Modes · Bypass Modus: True Bypass · Stromversorgung: 9 - 18 Volt DC, center negative · Stromverbrauch: 65 mA · Batteriebetrieb: Batteriebetrieb möglich · Batterie-Typ: 9 V Block · Gehäuseformat: Standard · Abmessungen (BxHxT/cm): 6,2 x 3,3 x 11,4 · Auch für Bass geeignet: ja · Boutique Effekt: Effektgerät E-Gitarre

Anbieter: Musik Produktiv
Stand: 26.05.2020
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PIXIES - Summer in the City 2020
54,50 € *
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Pixies veröffentlichten im Herbst dieses Jahres ihr neues und achtes Studioalbum und starteten zeitgleich mit dem europäischen Teil ihrer Welttournee, die die wegweisenden Indie-Rocker im Oktober auch nach Berlin,Köln und München führte. Mainz steht im nächsten Jahr fest in ihrem Konzertkalender. Von den Pixies ist man gewohnt, dass sie keine fertige Setlist dabei haben, sondern Black Francis (Gesang, Gitarre), Joey Santiago (Gitarre), Paz Lenchantin (Bass) und David Lovering (Drums) bereiten bei ihren Proben rund 90 Songs aus allen Phasen der Bandgeschichte vor.Jeder Auftritt soll anders werden als alle anderen, die Abfolge und Auswahl der Stücke erfolgt ganz spontan während der Konzerte. Dabei wird Frontman Black Francis dem Mischer, dem Lichtmenschen und den Mitgliedern jeweils kurzfristig vorgeben, welcher Song als nächstes gespielt wird. Zudem legt die Band Pixies keine großen Wert auf viele Worte zwischen den Stücken und konzentriert sich viel mehr auf ihre elektrisierende Musik, dann steht einem großartigen Konzert nichts mehr im Weg.Das Quartett greift auf ein großes und vielfältiges Repertoire zurück: Seit der ersten Phase in den späten 80er sind die Pixies eine der einflussreichsten Bands überhaupt und die Liste der Musikerinnen und Musiker, die sich auf sie berufen, ist lang. Sie haben den Weg für Grunge (Nirvana und Pearl Jam waren Fans) genauso geebnet wie für hymnische Sounds (Radiohead beziehen sich heute noch darauf) oder vielfältigen Indie-Rock zwischen TV On The Radio und Weezer. Der starke dynamische Wechsel, der so ausgeprägt erst mit ihnen im Rock Einzug hielt, ist ihr Markenzeichen, das auch das konzertante Erlebnis prägt.Zuletzt arbeiteten sie diesen Winter, nach ihrer Reunion im Jahr 2004, mit dem Produzenten Tom Dalgety an der neuen Platte. Ihre stärksten Momente aber, haben die Pixies auf der Bühne. Es ist immer wieder bemerkenswert und besonders erfreulich, dass viele internationale und nationale Künstler ihren Weg nach Mainz finden. Dabei passen auch die Pixies aus den Vereinigten Staaten bestens auf die Zitadelle,um Jung und Alt mit ihrem Indie-Rock zu begeistern, so Mariann Grosse, Kulturdezernentin der Landeshauptstadt Mainz.Tickets:Der Vorverkauf beginnt offiziell am Freitag, den 15. November 2019, um 10 Uhr. Tickets sind unter www.summerinthecity-mainz.de und an ausgewählten VVKStellen / CTS Eventim erhältlich. Alle Infos zur Open Air-Konzertreihe Summer in the City Mainz gibt es unter www.summerinthecity-mainz.de und www.facebook.com/SummerintheCityMainzHintergrundinformationen zu Pixies: (Wikipedia)Die Pixies wurden 1986 gegründet, nachdem sich Black Francis und Joey Santiago an der University of Massachusetts in Boston kennengelernt und beschlossen hatten, eine Band zu gründen. Durch eine Annonce (gesucht war ein Bassist, der sowohl auf die Hardcore-Punk-Band Hu¨sker Du¨ als auch auf die Folk-Gruppe Peter, Paul and Mary stehen sollte) schlossen sich die Bassistin Kim Deal und der Drummer Dave Lovering an. Während eines Konzertes im Vorprogramm der Throwing Muses fielen sie ihrem späteren Manager GarySmith auf, der mit ihnen ein Demo-Band mit siebzehn Stücken produzierte (The Purple Tape). Dieses Demo-Band geriet auch in die Hände der Plattenfirma 4AD, die sie daraufhin unter Vertrag nahm. Aus acht Stücken des Demos entstand 1987 die erste Veröffentlichung der Pixies, die EP Come On Pilgrim.Im Jahre 1988 entstand schließlich das erste Album der Band, Surfer Rosa, produziert von Steve Albini. Surfer Rosa enthält den heute sicherlich berühmtesten Song der Band, Where Is My Mind?, und gilt rückblickend als eine der wichtigsten Rockplatten der 1980er. Beide Alben wurden bei späteren Veröffentlichungen auf einer CD zusammengefasst.1989 erschien das Album Doolittle, welches einen weniger rohen Sound aufwies als der Vorgänger und einen relativ großen kommerziellen Erfolg hatte. Mit den darauf enthaltenen Singles Here Comes Your Man und Monkey Gone to Heaven erzielte die Band ihre ersten Top-10-Hits in Großbritannien. Nach Doolittle begannen jedoch auch vermehrte Solo-Aktivitäten der Bandmitglieder: Black Francis spielte Solokonzerte, und Kim Deal gru¨ndete mit Tanya Donelly von den Throwing Muses die Band The Breeders. Es entstanden vermehrt Konflikte durch den nun immer größer werdenden Einfluss von Francis auf das Songwriting.Er veröffentlichte einen Song für den Film Pump up the Volume, Wave of Mutilation (U.K. Surf), der auch auf dem Soundtrack enthalten ist. Das folgende Pixies-Album aus dem Jahr 1990, Bossanova, wurde komplett von Black Francis geschrieben. Die Konflikte in der Band wuchsen stetig, und nachdem 1991 Trompe Le Monde veröffentlicht worden war, machte die Band im Anschluss an eine aufreibende Tournee als Vorgruppe für U2 eine zeitlich unbegrenzte Pause, während der die jeweiligen Soloprojekte im Vordergrund stehen sollten. 1993 erklärte Black Francis dann ohne das Wissen der anderen Bandmitglieder in einem Interview das Ende der Pixies.Später sollte er wiederholt äußern, dass diese Entscheidung ein Fehler gewesen sei, da ausgerechnet zu dem Zeitpunkt, als die Pixies vorerst von der Bühne verschwanden, die Hochzeit des Grunge begann - also eines Musikstiles, für den die Pixies als ein wichtiger Wegbereiter gelten, von dessen Erfolg sie aber zunächst nicht profitieren konnten.Nach der Auflösung folgten noch vier Platten mit teilweise unveröffentlichten, jedoch nicht neu produzierten Songs. Trotz dieser geringen Anzahl an veröffentlichtem Material hatten die Pixies einen nachhaltigen Einfluss auf die Musikszene der damaligen Zeit. Die britische Musikzeitschrift NME hat das Pixies-Album Doolittle zum zweitbesten Album überhaupt gekürt. Black Francis spielte nach der Trennung solo als Frank Black und mit den Catholics. Kim Deal konzentrierte sich auf ihre beiden Bands Breeders und The Amps. David Lovering spielte eine kurze Zeit bei Cracker, wechselte dann aber das Metier und arbeitete als Zauberkünstler unter dem Namen The Scientific Phenomenalist. Joey Santiago produzierte Musik für Film und Fernsehen undspielte weiterhin in seiner Band The Martinis, die er mit seiner Frau Linda Mallari 1993 gründete.Im Jahre 2003 schlossen sich die Pixies wieder zusammen und begannen im April 2004 zu touren. Die US-Konzerte waren weitgehend ausverkauft, obwohl die Band seit zwölf Jahren keine Platte mehr veröffentlicht hatte. Außerdem traten sie im Sommer 2004 bei mehreren europäischen Festivals auf. Im Juni 2004 veröffentlichten die Pixies exklusiv über iTunes den Song Bam Thwok.Am 14. Juni 2013 gab die Band u¨ber ihre Facebook-Seite bekannt, dass Kim Deal die Pixies verlassen hat. Sie wurde zunächst durch Kim Shattuck vertreten, bevor Paz Lenchantin an ihre Stelle trat. Am 28. Juni 2013 erschien die Single Bagboy. Zwischen September 2013 und März 2014 veröffentlichte die Band neues Material auf den drei Platten EP1, EP2 und EP3. Die Tracks der drei EPs wurden im April 2014 auf dem Album IndieCindy gesammelt veröffentlicht. Zwei Jahre danach, am 6. Juli 2016, kündigten die Pixies über diverse soziale Medien das Erscheinen ihres nächsten Albums Head Carrier an. Dieses erschien am 30. September des gleichen Jahres. In einem Interview mit BBC Radio 6 Music grenzte Black Francis Head Carrier vonden letzten beiden Alben ab. Ihm zufolge habe es weniger Glätte als Trompe le Monde und Indie Cindy, sei einfacher gestrickt und habe wieder mehr von der Spritzigkeit ihrer ersten Alben wie Doolittle.Im Juni 2019 erschien der Song On Graveyard Hill als Vorbote zum im September desselben Jahres erscheinenden Album Beneath The Eyrie. Die Veröffentlichung wird von einem umfangreichen Podcast-Projekt begleitet. Über die gesamte Produktionszeit hatten die Bandmitglieder ein gesondertes Podcast-Studio, wo sie Eindrücke der Sessions wiedergaben.Die Pixies gelten als wegweisende Band für Grunge, Indie- und Alternative Rock. Viele Künstler, darunter David Bowie, Radiohead, PJ Harvey, U2, Nirvana, The Cardigans, The Strokes, TV on the Radio, Weezer, Spoon und Pavement, nannten die Band als wichtigen Einfluss oder äußerten ihre Bewunderung. KurtCobain verließ in London sogar eines seiner eigenen Konzerte früher, um einen Auftritt der Pixies in der Nähe nicht zu verpassen. In einem Interview mit dem Rolling Stone sagte er zudem, Smells Like Teen Spirit sei der Versuch gewesen, einen Pixies-Song zu schreiben.Es gibt zahlreiche Coverversionen der Pixies und Tributealben: So coverten etwa OK Go den Song Gigantic und Mogwai Gouge Away auf dem Album Dig for Fire, Papa Roach spielten auf ihrem 2002er Album Lovehatetragedy ebenfalls Gouge Away ein und auf David Bowies Album Heathen ist seine Version des SongsCactus zu hören. Placebo schlossen mehrere Auftritte ihrer 2003er Tour mit dem Pixies-Song Where Is My Mind? ab. Frank Black war beim letzten Konzert von Placebo in Paris dabei, und sie spielten zusammen Where Is My Mind?. Where Is My Mind? wurde von Regisseur David Fincher für die Endsequenz des Films Fight Club ausgewählt, wodurch der Song zehn Jahre nach seinem Erscheinen eine ungeahnte Popularität erlangte.Auch in der letzten Folge der 4400 wurde das Lied abschließend gespielt, ebenso wird der Song bei VeronicaMars (Staffel 2, Episode 2) angespielt. Im Film Knock Knock mit Keanu Reeves in der Hauptrolle läuft das Lied ebenfalls in der Endsequenz. In dem Film Unbreakable - Unzerbrechlich mit Bruce Willis ist der Song I´ve Been Tired von den Pixies zu hören, im Abspann des Films Dom Hemingway (mit Jude Law in der Hauptrolle) läuft der Song Debaser. Zur Fußball WM 2010 in Südafrika nutzte Visa Inc. den Pixies Song Isla de Encanta für ihren Werbespot.

Anbieter: Konzertkasse
Stand: 26.05.2020
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Decline and Fall of Alternative Civilization , ...
9,95 € *
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June McClunaghan, a luckless waitress and ex-flight attendant, ends up in Seattle in the early 1990s after a life of post-Joycean, Cubs-style defeat, and learns to play bass guitar at the height of that good ol’ coffee-swilling “Grunge Mania.” She loves coffee, hates grunge, so she and her friend Dedra Fatiuchka try to start a trashy garage band instead. No dice. But.......Dedra, a talented singer and computer geek who is disillusioned with the digital revolution, pranks together an impressively bogus press kit for the band and, in conspiracy with a studio-geek friend, her voice is overdubbed onto the dead tracks of a defunct band (that couldn’t pay their studio bill) and presto! A demo tape! No one the wiser, the whole shebang is sent to the offices of South By SouthWest in Austin, TX as a joke. SXSW, however, respond by offering the band - which doesn’t exist - a high profile showcase at the 1994 edition of the great, ballyhooed music conference. With the help of two guy friends, a guitarist and a drummer, they manage to slap together a functional combo and then embark to the big event only to lose their showcase by running afoul of one of the head festival honchos who pointedly yanks the rug from under them. But.......another disappointment in June’s doggedly optimistic life, they begin the long trek back to Seattle. When inclement weather forces them off the road, June gets caught in a flash flood incident that leaves her stranded and injured in the middle of nowhere. Rescued by a mysterious hot-rodder, she is thrust into yet another post-Joycean world with even more surreal elements. Here she begins to sense that this strange but benevolent character may actually be the fabled “Seattle Capper” himself - the unseen phantom responsible for a history of distributor cap thefts - and the same one who stole their cap in Arizona while the band was enroute to Austin. Decline and Fall of Alternative Civilization is literary fiction that ma 1. Language: English. Narrator: SPOT. Audio sample: http://samples.audible.de/bk/acx0/147205/bk_acx0_147205_sample.mp3. Digital audiobook in aax.

Anbieter: Audible
Stand: 26.05.2020
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Zabumba
34,00 € *
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High Quality Content by WIKIPEDIA articles! A zabumba is a type of bass drum used in Brazilian music. The player wears the drum while standing up and uses both hands while playing.The zabumba generally ranges in diameter from 16 to 22 inches, and is 5 to 8 inches tall. The shell is made of wood and may utilize either skin or plastic drum heads and is usually tensioned via metal lugs and tension rods. The top head is usually muted with tape or cloth strip(s) and struck with a cloth-covered mallet (held in the right hand) to produce a low fundamental note with minimal overtones. The bottom head is tuned tighter and is struck with a thin, twig-like stick (held in the left hand) to produce a high fundamental with a sharp attack and numerous overtones. In construction, tuning and performance technique, the zabumba is very similar to bass drums found in the eastern Mediterranean region, such as the davul.The zabumba is used in the genres of forró, Coco, baião, xaxado and xote.

Anbieter: Dodax
Stand: 26.05.2020
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Raffi in Concert with the Rise and Shine Band
39,00 € *
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High Quality Content by WIKIPEDIA articles! Raffi in Concert with the Rise & Shine Band is a music album by popular children's entertainer Raffi, released in 1996. This is also on VHS tape, released in 1988. The Rise and Shine Band: Raffi Guitar Dennis Pendrith Bass Bucky Berger Drums Nancy Walker Keyboards Mitch Lewis Guitars, Mandolin, Banjo, Lap Steel, Harmonica indicates what instrument Mitch Lewis plays on each song. Two songs on the VHS are not featured on the CD. They are "Fais do-do" and a medley of "Twinkle, Twinkle Little Star," "Baa Baa Black Sheep," and "The Itsy Bitsy Spider." Another song that Raffi sings is "If You're Happy and You Know It," which is only available on the VHS.

Anbieter: Dodax
Stand: 26.05.2020
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Yeah Yeah Noh
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High Quality Content by WIKIPEDIA articles! Yeah Yeah Noh were a post-punk group formed in Leicester, England in 1984. They released two albums and five singles while still together, and have had two compilation albums issued since they split in 1986. Yeah Yeah Noh was formed by Derek Hammond (vocals, guitar) and John Grayland (guitar), with Adrian Crossan (bass) joining them for the first single. Sue Dorey (drums, vocals) was then recruited to complete the line up, debuting on the second single. Two of the band members, John Grayland and Sue Dorey (along with Damian S), published Printhead, a free magazine focusing on independent music in Leicester and its environs. The magazine released Let's Cut a Rug, a compilation LP of songs from local independent bands. Signing to In-Tape records, the band debuted in June 1984 with the Cottage Industry EP, featuring humorous and satirical lyrics and post-punk/jangle-pop music. After a further two ep's, the releases so far were collected on the album When I Am A Big Girl.

Anbieter: Dodax
Stand: 26.05.2020
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Alkaline Trio Discography
54,00 € *
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Please note that the content of this book primarily consists of articles available from Wikipedia or other free sources online. The discography of Alkaline Trio, a Chicago-based punk rock band, consists of seven studio albums, three compilation albums, one split album, three EPs, one video album, fifteen singles, one demo, nine digital releases, and ten music videos. Alkaline Trio formed in 1996 with an initial lineup of Matt Skiba (guitar, vocals), Rob Doran (bass guitar, backing vocals), and Glenn Porter (drums). This lineup released the band''s demo tape and the 1997 single "Sundials" on Chicago record label Johann''s Face Records, after which Doran left the band and was replaced by Dan Andriano. The group then signed to Asian Man Records and released their debut EP For Your Lungs Only and album Goddamnit in 1998. A second EP, I Lied My Face Off, followed in 1999 and resulted in their first music video, for the song "Goodbye Forever". In 2000 Asian Man released the band''s second album, Maybe I''ll Catch Fire, as well as the compilation album Alkaline Trio, collecting most of their previously released early material. Porter then left and was replaced by Mike Felumlee.

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Stand: 26.05.2020
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Alkaline Trio Discography
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Please note that the content of this book primarily consists of articles available from Wikipedia or other free sources online. The discography of Alkaline Trio, a Chicago-based punk rock band, consists of seven studio albums, three compilation albums, one split album, three EPs, one video album, fifteen singles, one demo, nine digital releases, and ten music videos. Alkaline Trio formed in 1996 with an initial lineup of Matt Skiba (guitar, vocals), Rob Doran (bass guitar, backing vocals), and Glenn Porter (drums). This lineup released the band''s demo tape and the 1997 single "Sundials" on Chicago record label Johann''s Face Records, after which Doran left the band and was replaced by Dan Andriano. The group then signed to Asian Man Records and released their debut EP For Your Lungs Only and album Goddamnit in 1998. A second EP, I Lied My Face Off, followed in 1999 and resulted in their first music video, for the song "Goodbye Forever". In 2000 Asian Man released the band''s second album, Maybe I''ll Catch Fire, as well as the compilation album Alkaline Trio, collecting most of their previously released early material. Porter then left and was replaced by Mike Felumlee.

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